イタリア製陶芸工房

これはRossoRaminaが手がけた最初の製品ラインです。機能的かつ人間工学に基づいた形状に特別な注意と研究が施されています。その本質は、色彩、鮮やかなコントラスト、そして線のみで構成された装飾に表れています。

このラインは、白い合成模様を特徴とし、青茶色や赤のスタイライズされた花や幾何学模様で装飾されています。

白い背景に、シンプルな線で花や幾何学模様、小さなスタイライズされた鳥を描いています。Neograficaコレクションの作品には、ピンクやラミナグリーンのディテールが施され、内側は常にラミナグリーンで仕上げられています。

このラインの名前は、私たちの息子ルチオにちなんで名付けられました。ルチェッリーノ・ピオピオが主役です。目を覚ましていても眠っていても、ストライプや青いドットの中で生きています。

ルチェッリーノコレクションのアイテムは、グリーン、オレンジ、ライトブルーの色で展開されています。

ペトロールブルーやライトグリーンに少しのイエローを加えた色彩が、このラインの縁や中心を彩ります。自然や私たちが暮らす田園風景からインスピレーションを受けています。

このラインは、強いコントラストの色彩など、必要最小限の要素を特徴としています。花柄のデザインは、ストライプや幾何学模様によってさらに引き立てられています。

強調されているのは、素地の操作です。柔らかいうちに彫刻や成形を施し、その後白いエナメルで仕上げています。

小さなパッドが模様を形成し、追加の色は使われていません。

大胆な彫刻によって、葉や草の葉、水生植物が粘土に直接刻まれ、アクアマリンの土台がこのラインをさらに精巧で洗練されたものにしています。

液体状の色彩が粘土の流動性を際立たせ、装飾に動きのような表情を与えます。作品を窯から取り出すたびに、毎回驚きがあります。

Fluidaコレクションのアイテムは、イエロー、アクアマリン、ピンク、グリーン、ホワイト、ライラックの6色で展開されています。

日本美術の簡潔さと豊かさから直接インスピレーションを受けたこのラインは、色彩とコントラストの使い方においてのみ異なり、純粋に西洋的な趣向が反映されています。

このコレクションのインスピレーションは、19世紀に比較的一般的であった装飾技法から得られています。「スタンプ」技法は、さまざまなテクスチャを用いて絵柄の背景を作り、文字や数字、キャラクターが前景に現れ、物語を語ります。

パステルカラーをスリップ（着色粘土）で施し、スクラフィート技法で装飾したコレクションです。マットな仕上げが特徴で、他のコレクションと差別化されています。

海の色合いや夏の感覚からインスピレーションを得たコレクションです。白、青、赤を基調とした作品には、ストライプの間に繊細な魚のモチーフが描かれ、内側は白のままで明るさと爽やかさを保っています。優雅で遊び心のあるラインで、日常に海の雰囲気を添えるのに最適です。